Cette réalisation littéraire et musicale est le récit croisé de moments de vie de Claude Monet, d’échanges épistolaires qu’il a eus avec ses amis et ses proches et de ses confidences sur fond de tableaux littéraires.

Chaque moment de vie replace l’homme, le père, le compagnon parmi les siens, entouré de ses amis, au milieu de ses fleurs et de ses jardins. Chaque lettre témoigne de la fidélité en amitié de Claude Monet ainsi que de la sincérité et de la détermination de l’homme dans tout ce qu’il entreprenait. Les confidences sont celles d’un homme simple, confronté aux problèmes de la vie, aux joies, aux peines, aux devoirs familiaux, aux contradictions, à la vieillesse, à la fin inéluctable.

Les tableaux littéraires représentent des grandes étapes de l’œuvre de Claude Monet. Chaque touche de lumière, chaque note de couleur, chaque expression de la sensibilité du peintre est illustrée magistralement par les mots de Guy de Maupassant, Marcel Proust, Emile Zola, Gustave Geffroy, Octave Mirbeau… et Georges Clémenceau.

L’illustration musicale est composée d’œuvres de musiciens contemporains ou amis de Claude Monet.

Cette réalisation littéraire et musicale explore, à travers ses lettres, ses confidences, et ses rencontres, les secrets de l'âme de Chopin On y dévoile les richesses de sa personnalité et son romantisme sans emphase. On y découvre la beauté de son esthétique instrumentale et la fécondité de son inspiration.
A Nohant, dans le silence d'une nuit d'été, avec Frédéric Chopin au piano, entouré de ses amis, écrivains, peintres, poètes, musiciens, compatriotes, dans le raffinement de l'harmonie, suspendez la musique un instant à la note bleue. Cette note ultime qui marque le commencement de la vraie musique.

En 1833 Victor Hugo a trente et un ans. Père de quatre enfants, il connaît quelques difficultés conjugales avec sa femme Adèle Foucher qui a été séduite par Sainte Beuve, l’ami de la famille.

Il s’éprend alors d’une jeune comédienne de vingt huit ans, Juliette Drouet. C’est le début d’une longue et singulière histoire d’amour. Durant cinquante ans, le chef de file du mouvement romantique français va connaître aux côtés de sa maîtresse, qui vivra dans son ombre, le succès, l’exil, le désespoir, les imbroglios politiques, les honneurs et l’amour.

Le 18 octobre 1838, pour abriter ses nouvelles amours avec Frédéric CHOPIN , George SAND choisit l’ Espagne, et surtout Majorque, où elle entraîne, outre le musicien, ses deux enfants Solange et Maurice.

Pour passer l’hiver, le climat y est plus clément qu’à Paris. La santé de CHOPIN est fragile. Ils s’installent dans la Chartreuse de Valldemosa.

Frédéric CHOPIN écrit à son ami Julien Fontana resté à Paris :
« Je me trouve à Palma, sous des palmes, des cèdres, des aloès, des orangers, des citronniers, des figuiers et des grenadiers. Le ciel est en turquoise, la mer en lapis-lazuli, les montagnes en émeraudes……. Ah ma vie, je vis d’avantage…Je suis près de ce qu’il y a de plus beau au monde. Je me sens meilleur. »

Mais à peine installés, de nombreuses péripéties vont assombrir leur séjour et ils devront faire face à des difficultés majeures. Les rêves de CHOPIN vont vite tourner au cauchemar.

En Juin 1833, lors d’un dîner, George SAND rencontre Alfred de Musset, jeune dandy à la mode . Ils écrivent, ils s’écrivent et Musset est sous le charme « des grands yeux rêveurs » de George. Devenus amants, ils passent ainsi quelques mois heureux à Paris. Le 12 décembre 1833, ils s’embarquent pour Venise. Le séjour tourne vite au cauchemar…..

C’est cette fable amoureuse, fondée sur la correspondance de Musset et de Sand entre 1832 et 1835, que cette lecture fait découvrir.

D’autres écrits : articles de journaux, notes, poèmes, extraits de romans, ont permis d’apporter, dans une articulation soigneusement orchestrée, un éclairage supplémentaire, indispensable à la compréhension de ce « drame de Venise », sur les évènements de l’époque ainsi que sur la personnalité des deux protagonistes.

Cette réalisation littéraire et musicale est une lecture croisée de la vie, pas toujours connue du public, de l’auteur de « Vingt mille lieues sous les mers ».

Elle est racontée par lui-même en 1893 dans un interview donnée à Robert Sherard , dépeinte dans les correspondances qu’il a échangées pendant vingt ans avec son éditeur Pierre-Jules Hetzel et illustrée par une sélection des plus belles pages de son œuvre.

Marin, juriste, opérateur financier, homme de théâtre, ce Jules Verne inattendu est aussi l’ami des musiciens : Léo Delibes et Aristide Hignard pour qui il a écrit le livret de plusieurs opérettes.

L’amitié de Colette et de Marguerite Moreno a traversé toutes les époques. Leurs échanges épistolaires nous entraînent dans l’intimité de ces deux femmes qui se sont admirées, respectées et qui ont aimé la liberté, l’amour, l’amitié, la vie.

Cette correspondance est le reflet de toute une vie publique mais aussi privée. D’une liberté inégalable et nourries de confidences très précises, ces lettres éclairent bien au-delà de leur apparente banalité, l’existence des deux femmes.

Par tout ce qu’elle nous livre d’attendu et d’inattendu sur la personnalité de Colette, cette lecture musicale aide à la connaissance de la vie, et à la compréhension de l’œuvre de l’un des plus grands écrivains du XXème siècle.

L’accompagnement musical est composé d’œuvres de Claude Debussy, Eugène Damaré, Maurice Ravel, Reynaldo Hahn et Francis Poulenc.

Turquie, Maroc, Algérie, Egypte, Jérusalem, la Galilée sont autant d’invitations au voyage avec l’un des plus grands écrivains- voyageurs du 19ème siècle et du début du 20ème siècle.

Au-delà de ses missions militaires ou diplomatiques, Pierre loti qui est aussi peintre, dessinateur et photographe nous fait partager son immense passion pour l’Orient.

« Il marche. Tout le poids du soleil sur son dos. Le soleil a un sexe chez nous, il est féminin. La nuit aussi. Autour de lui, les hommes vont et viennent tranquillement bardés de certitudes séculaires. Pénétrés de leur force, de leur vérité. Puissance d’homme. Jamais remise en cause. Leurres. Il marche. On le reconnaît. On le salue. Il est partout chez lui. Personne ne peut se mettre en travers. Elle seule. »

Nous sommes en Algérie, chez Maïssa Bey. Entre rêve et quotidien, elle nous promène dans son Pays qui se débat sans cesse dans ses contradictions – celles qui entravent les femmes, celles qui font que dans une société musulmane, le joug masculin est omniprésent. Ces nouvelles ont toutes pour héroïne une femme qui se bat pour son identité, sa vie, sa liberté… même si celle-ci ne se rencontre parfois que dans la mort. Telle Salomé, chacune d’entre elles se dévoile dans son portrait tracé avec amour et tendresse pour devenir Femme – chacune d’entre nous ? – dans tout son éclat…

Un train aujourd’hui, quelque part en France. Un vieil homme, français. Une femme – la narratrice-, algérienne, et Marie, une jolie fille accrochée à son baladeur.

La narratrice est plongée dans un livre, dont la lecture va provoquer le déclic : elle retrouve là le souvenir de son père tombé sous la torture en 1957. Perdue dans ses pensées, elle regarde sans les voir ses compagnons de voyage et, petit à petit, les rôles se distribuent.
Le vieil homme, soldat en Algérie pendant la guerre d’Indépendance, n’a fait qu’obéir aux ordres. La belle Algérienne aux bijoux kabyles fuyant une Algérie à nouveau en guerre, parle enfin de son père. Et puis Marie, née bien après tout cela, qui tente de reconstituer l’histoire…